作家黄菊分享的趣事格外让李玮印象深刻：“黄菊老师提到她曾带儿子参观王维博物馆，尽管孩子并还不理解王维的诗歌，但通过他喜欢的文创形象，少年的心里已经种下了一颗读书的种子。”

此外，谈及《海洋传奇》于家庭教育的意义，导演阐释：“我们中国式家庭经常把所谓的爱，用一些并不是爱的方式强加在孩子身上，并不会真正和孩子建立心灵上的沟通，这也是造成孩子叛逆的一个重大原因之一，也许父母和孩子之间如何更好地表达爱是一个需要终生学习的课题，但至少学会换位思考会拉近彼此的距离。”从影片中可以看出导演的用心良苦，相信影片带来的这份双向理解将会温暖每一位观众，给每一个家庭带来爱与治愈。

相较于剧集略显拖沓、连续叙事形式，“熊出没”创作团队很早便建立了工业化、系列化意识，采用类型策略结构故事，运用高新技术革新视效。需要强调的是，电影类型化是一个漫长的磨合过程，任何一种类型都是经过市场检验的行之有效的“套路”，能够最大程度兼顾电影的商业性、艺术性和思想性。“熊出没”系列电影融合了喜剧、幻想、探险三大类型元素，多种类型元素和叙事技巧融合于同一部影片，有助于增强电影的可看性和趣味性。类型策略/类型融合策略是对商业化、大众化的某种迎合，也是推动电影系列化生产的重要途径，“熊出没”系列电影能够在10年间实现稳定产出，很大程度上得益于此。

据悉，2020年黄子韬旗下艺人徐艺洋参加《创造营2020》，当时黄子韬是这档选秀节目的评委，二人在节目中日常斗嘴，互爆黑料，但黄子韬最后还是各种为徐艺洋拉票。虽然最后徐艺洋没有如愿出道，但凭借这档节目，徐艺洋和黄子韬的“霸道老板和旗下艺人”的cp却走进大众视线。

我也非常喜欢刘娴和明美这两个人物，所以在构思拍摄的时候，我总希望摄影机离她俩更近一点，我特别想去捕捉她们的表情，捕捉她们的感受，再加上我觉得整个故事是一个少女的第一视角，刘娴的情绪是每个镜头的支点，她的开心与不开心都是使影片流畅的扣子，所以我觉得镜头一定要捕捉到这些。

《新雪孩子》《新邋遢大王》等项目已启动