导演林爱华，2000年首次自编自导电影《12夜》，一鸣惊人，后以编剧身份，凭借电影《如果·爱》《投名状》《中国合伙人》等多次提名香港金像奖等，并荣获北京国际电影节最佳编剧奖。她表示《12日》的创作初衷是：“用‘温水煮蛙’来形容婚姻就最贴切不过了，突然之间，你会发觉你已经在一段婚姻里十年八载，要退你就全军覆没，要留你也死伤无数，去还是留？往往是女方面临的决择，Jeannie跟Simon就是这样的一个故事。”

成都与大运相遇相拥，中国与世界双向奔赴。这场融合中国风、巴蜀韵及国际范的“大运村村晚”大联欢，由电影频道主持人蓝羽与主持人邵圣懿共同主持，经由电影频道融媒体矩阵平台面向全网直播，向世界送上来自中国成都的诚挚邀请与全球健儿的青春之声。

渐渐地，陈宇呈因为知道了雪碧的身世，也许是想与郑东霓再续前缘，而郑东霓也是出于想给雪碧一个完整的家，就愿意和陈宇呈复婚。

《长安三万里》还塑造出了李白与高适这两个极为立体的人物形象，既与历史互文，又基本符合受众的审美期待。李白是唐朝浪漫主义诗人的“天花板”，其诗奇幻瑰丽，他是世人眼中超脱于六界之外的谪仙人形象。与以往认知有所出入，片中的李白多了几分“人气”。他心有傲气，会因崔颢的一首《登黄鹤楼》而自愧不如，立志下扬州作好诗；他性子顽劣，会同裴十二盗劫柘枝舞女；他彷徨迷茫，会向孟浩然寻求是否入赘的答案；他甚至会犯错，耽于酒乐而忘却与好友高适的约定。但这种复杂的形象也从侧面突出了李白的矛盾性，他有出世魂，亦有入世心；他望展鸿鹄之志，却无奈只能流连诗酒之间。所以他隐居庐山后才会应永王之求，出山为其作诗。这一情节的设计，将历史上那个既可高唱“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的高傲李白与又可低吟“君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”的无奈李白真实地呈现在观众眼前。相较于李白，高适这一人物形象的塑造方式更偏类型化，他出身低微，口齿不清，非读书之才，但是勤奋刻苦成了他的标签，于是他成长为独当一面、收复长安的武将。在高适的身上，成长弧光熠熠生辉。但是，站在历史长河而观高适，他不过是芸芸众生中的一人。在片中，他更多被塑造成了中间人的形象。站在长安历史的中间，他是唯一一个看见盛世长安与废墟长安的人；站在诗歌发展的中间，他既与“诗仙”李白交心，又与“诗圣”杜甫交志，是连接唐诗飘逸之姿与唐诗纪实倾向的诗人。事实上，李白与高适既相似又相异，他们在少年得意之时相识，有着对长安的美好向往，却自扬州分别后，走上了各自的道路。造化造物，因缘际会，李白与高适所寻之道不同，所行之事也不同。影片将浪漫主义与历史主义的冲突置于前台，再次将出世与入世这一议题悬于二人与观众之间，同时也给出了自己的答案：以高适勇退吐蕃的叙事和携《河岳英灵集》而游四海的结局让出世与入世达成和解，即大丈夫自当如李白《侠客行》中写到的一般，“事了拂衣去，深藏身与名，”既能入世而为又能出世而行。影片中，李白亲言《侠客行》乃依高适形象而作，这也道明李白入世之心。可是时代阴影下，李白的命运早已注定，宿命论说为李白蒙上了悲情，也正是在这种情境下，高适对命运的反抗更显悲壮，对他人的悲悯也更具力量。

据了解，四月份北影节期间，李珈西导演带自己的儿童电影《女孩男孩》亮相北京电影国际电影节的“华语力量”单元进行全球首映，收获了新的观众。观众纷纷被影片中人物角色之间的关系以及孩子们的纯粹童真和美好感染到，并表示在其中也看到了自己童年的影子，这部充满现实意义的影片触动了很多观众的内心，同样本次李珈西导演带来的新作也是直击观众灵魂的影片，让人在这段故事中回归一段真挚的感情，找到一些深刻而美好的记忆碎片。

此后，这种“反叛”态度在徐浩峰手里被发扬光大。